| Estimados Artistas, Estamos encantados de proponerte participar en las nuevas actividades que Despunta Escuela ha preparado para ti. Somos conscientes de que hay mayor demanda de artistas que sepan actuar, cantar y bailar por lo que Despunta Escuela te ofrece un nuevo CURSO DE TEATRO MUSICAL y otro de INTERPRETACIÓN TEATRAL. Para ello, y como viene siendo habitual disponemos de los mejores profesores en cada materia, y en esta ocasión tenemos el enorme placer de contar con PARIS MARTIN, artista de reconocido éxito y talento, con amplia experiencia docente y sobre los escenarios, y con CHARLIE LEVI LEROY, actor, director y escritor, con su nuevo programa de entrenamiento actoral “desaprendiendo a actuar” El curso de Teatro Musical se impartirá los Martes de 19:00 a 21:00. El de Interpretación teatral, los Jueves de 19:00 a 21:00. Dos horas, en las que sacarás mayor partido a tus clases. El precio del curso únicamente es de 50 € al mes, por actividad. Está diseñado para cualquier nivel, te garantizamos una excelente formación y sobre todo que lo pasarás en grande. TE INVITAMOS A LAS PRIMERAS CLASES TOTALMENTE GRATUITAS EL DÍA 4 Y 6 DE MARZO A LAS 19:00. Reserva tu plaza. Puedes ampliar información tanto de las actividades como de los profesores en nuestra Web, estamos seguros que será de tu agrado. Informa a tus amigos, familiares o conocidos a los cuales seguro puedan interesar y si os inscribís de dos en dos el primer mes contáis con un 50% de descuento. Si tienes cualquier pregunta contacta con nuestras asesoras en nuestro teléfono 91.499.44.73 ¡El Teatro Musical y la Interpretación Teatral te esperan! ************************************** Web: www.despuntaescuela.com Twitter: @despuntaescuela Facebook: DespuntaEscuela 
Teatro de Iniciación CURSO DE CREACIÓN DE PERSONAJES En esta introducción vamos a ayudar al alumno/actor a conocer desde el análisis del texto (o del “no texto”) cómo es su personaje, para dar el paso a la creación de ese personaje con las herramientas de la expresión corporal. Una vez que identifiquemos las inquietudes, los objetivos, las necesidades de nuestro personaje, nuestro trabajo es plasmar todo lo investigado en una propuesta física, clara y corpórea para hacerlo tangible. Profesores: Equipo La Ventana (Raquel Alonso, Hector Vesga y Juan Manuel Casero) Tendrá lugar en el Espacio de Creación “La Ventana”
C/ Rascón, 21 (Madrid)
Metro UrgelFECHA: Del 14 al 16 de Febrero HORARIO: Viernes de 18h a 21h, sábado de 17h a 21.30h y domingo de 10h a 14.30h PRECIO: 60 euros. Reserva tu plaza llamando al 918310730 / 722161001 o envíanos un mail a info@laventanarecursosartisticos.com 
Teatro de Iniciación CURSO DE MÁSCARAS TEATRALES Un recurso tan interesante como divertido para trabajar la comunicación no verbal. Desde la creación del elemento externo, nuestra máscara, sus diferentes formas, tipos y usos. Trabajo físico, creativo e interpretativo con una técnica diferente. 
Profesores: Equipo La Ventana (Raquel Alonso, Hector Vesga y Juan Manuel Casero)
Tendrá lugar en el Espacio de Creación “La Ventana”
C/ Rascón, 21 (Madrid)
Metro UrgelFECHA: 29 y 30 de Marzo HORARIO: Sábado de 17h a 21h y domingo de 10h a 14h y de 16h a 20h PRECIO: 60 euros. Reserva tu plaza llamando al 918310730 / 722161001 o envíanos un mail a info@laventanarecursosartisticos.com 
FETAM convoca a todos los interesados en participar en el Curso de Cabaret para que soliciten su inscripción a través del correo electrónico escuela@fetam.es, hasta el dia 2 de febrero de 2014. El curso, organizado por la Escuela de Formación FETAM se desarrollará durante los meses de febrero a junio de 2014, en horario de 18:00 a 20:00 todos los lunes. Será impartido por Sepu Sepúlveda que cuenta con una larga trayectoria como profesor y director de espectáculos de Cabaret. El número de plazas es limitado, por lo que rogamos que los interesados realicen su solicitud lo antes posible. Más información llamando al teléfono 650.55.06.57 SINOPSIS TALLER DE CABARET Es una de las manifestaciones teatrales más atrevida, sorprendente, actual, crítica, glamorosa, musical y por supuesto llena de humor. Cabaret es sinónimo de muchas cosas: deseo, disfraz, transgresión, belleza, provocación, máscara, humor, desinhibición, ternura, burla, fragilidad, atrevimiento, lentejuelas, corpiños, perfumes, tabaco, alcohol, escándalo, la fusta, las plumas, el restregón, la caricia, el beso robado, la risa, la libertad, la espontaneidad, la lujuria…. OBJETIVOS: 1. Potenciar la libertad de actuación
2. Desnudar nuestra sensualidad, erotismo y seducción.
3. Explorar los roles femenino-masculino, transformismo.
4. Desarrollar la capacidad de improvisación con el público.
5. Descubrir nuestro lado crítico, mordaz y atrevido.
6. Potenciar nuestra capacidad de seducción con el público. La mirada.
7. Revelar nuestro placer por provocar y hacer reír. El showman y la show-woman.
8. Aumentar nuestra confianza ante la vida y el escenario.
9. Manifestar nuestra creatividad e imaginación. El trabajo con músicas, el baile y la improvisación serán esenciales. DESARROLLO DE LAS SESIONES: Primera parte de la clase: Partiremos de un calentamiento FÍSICO y VOCAL a través de juegos, bailes con diferentes estilos musicales, ejercicios de respiración… para poner nuestro cuerpo a punto. Estar más flexible, con sentido del ritmo, ágil y fuerte. A continuación improvisaciones y ejercicios para despertar la memoria sensorial, la desinhibición, la sensualidad, y sobre todo conectar con esa “Attitude” del artista de cabaret llena de libertad, expresividad y movimiento. Segunda parte de la clase: Creación de los siguientes números de cabaret: – Número de presentación y de final grupal.
– Playbacks.
– Canciones en directo.
– Números de baile.
– Showman y show-woman.
– Strip-tease masculino y femenino.
– La parodia desde el clown y el bufón.
– Maquillaje y el Vestuario de Cabaret. METODOLOGÍA – Basada en los centros de interés. El partir de los intereses del alumno permite encontrar propuestas en las que todo participante esté dispuesto a poner mucho de sí.
– Basada en los procesos de grupo.
– Participativa. Actividad voluntaria y compromiso personal de cada uno.
– Personalizada. Respetando el ritmo de aprendizaje y descubrimiento de cada alumno.
– Lúdica, sin juicio de valores. El juego es un estímulo a la creatividad, la expresión y la originalidad. De manera que se convierte en un fín en sí mismo. El taller de Cabaret (Febrero a Junio), está dirigido a actores, actrices y cualquier persona que desee conocer o profundizar en el mundo del Cabaret. No se requiere experiencia ni conocimientos previos.
Las clases serán una vez a la semana, los lunes de 18:00 a 20:00. Lugar: En el Centro Cultural “De modestia na” Pza. Ciudad de Salta, 1 metro Avda. de la Paz. Se realizará una MUESTRA FIN DE TALLER con público donde se presentarán cuadros de cabaret creados en el curso de cabaret. UN MUNDO TRANSGRESOR DE HUMOR, JUEGO, DESHINIBICIÓN, SENSUALIDAD, ACIDEZ, MÚSICA, POESÍA Y DESCARO QUE REFLEJA LA GLORIA Y LA MISERIA DE LOS SUPERVIVIENTES. CURSO DE TEATRO: IMPROVISACIÓN Y JUEGO DRAMÁTICO MARTES de 20:00 a 22:00. (posible grupo en otro horario, si te interesa y no te encaja en tu agenda, pregunta por si se ha podido formar un segundo grupo otro día a otra hora.) LUGAR: ESPACIO EN BLANCO, Calle Mira el Sol 5-7, cerca metro embajadores. PRECIO: 25 euros/mes. INICIO: Primer martes de octubre. CONTÁCTO: Alejandro Hernández. (herchaal@hotmail.com) SINOPSIS: Este es un curso destinado a personas que quieran iniciarse en el teatro. Para ello combinaremos juegos escénicos, calentamientos e improvisaciones. En cada sesión intentaremos trabajar un aspecto a tener en cuneta en la interpretación. Se dotará a los alumnos de herramientas para que se sientan cómodos en un escenario y aprendan a disfrutar. El curso pretende enseñar a jugar en escena sin necesidad de texto. Conocer las normas y divertirse encima de un escenario. Es una oportunidad para despertar el cuerpo y la mente, para calentar motores, para asumir las sorpresas que te da el juego escénico no pactado. Entender las dificultades, superarlas y convertirlas en aciertos. En definitiva divertirse jugando y aprendiendo a la vez. Para completar la información de este curso os he dejado la programación detallada en datos adjuntos. Si podéis echarle un vistazo veréis que lo que trabajaremos toca un amplio abanico de la técnica teatral. Segundo curso, va la información: CURSO DE TEATRO: EL TEXTO Y LA PALABRA HORARIO MARTES de 18:00 a 20:00. (posible grupo en otro horario, si te interesa y no te encaja en tu agenda, pregunta por si se ha podido formar un segundo grupo otro día a otra hora.) LUGAR: ESPACIO EN BLANCO, Calle Mira el Sol 5-7, cerca metro embajadores. PRECIO: 25 euros/mes. INICIO: Primer martes de octubre. CONTÁCTO: Alejandro Hernández. (herchaal@hotmail.com) SINOPSIS: En este curso tendremos por objetivo poner en pie un texto desde sus inicios hasta la representación ante el público. El primer cuatrimestre nos dedicaremos a investigar sobre el drama, y el segundo cuatrimestre sobre la comedia. Todos los días intentaremos hacer un calentamiento adecuado para el trabajo en concreto de la sesión y algún día nos relajaremos con una clase de juego dramático. Trabajaremos como se suele hacer en toda escuela profesional. A partir de acercamientos al texto con estudios. Y utilizaremos toda la técnica teatral necesaria para hacerlo. Para hacerse una idea de cómo se trabajarán las escenas podemos compararnos con los pintores; primero dibujaremos (analizaremos y asumiremos) los trazos maestros, luego haremos el croquis, terminaremos el dibujo y le daremos color. O lo que es lo mismo: análisis y vivenciación de la “esencia” de la escena, construcción de la estructura secuencial de los acontecimientos, elaboración de la línea de pensamiento del personaje segundo a segundo y por último la construcción física y vocal del personaje. Organizado por la sala “Espacio en blanco” y la compañía “Teatro del otro Día” Es un placer poder anunciar una nueva actividad formativa de la Sala Espacio en blanco en colaboración con la compañía Teatro del Otro Día. Estos cursos están destinados a todos aquellos que se sienten atraídos por el teatro como modo de expresión artística y desean avanzar y profundizar en este lenguaje a través de la práctica, y por supuesto, de forma divertida. Asimismo tendrá una gran importancia el trabajo en equipo y la creación de un espacio libre y participativo donde puedan expresarse las personalidades y necesidades de los alumnos. Nuestros cursos se benefician del apoyo económico de la Sala Espacio en blanco, no son gratuitos pero se puede acceder a ellos a precios muy reducidos. Estos son los datos básicos del curso. - Días/horarios: sábados de 17 a 20h.
- Lugar de las clases: Sala Espacio en blanco. Calle Mira el Sol, 7. Metro Embajadores
- Coste del taller: 25€/mes.
En las clases se trabajará una amplia gama de materias, que incluirá interpretación, expresión corporal, ejercicios de improvisación, técnicas de relajación y activación, juego dramático y creación colectiva, a continuación desarrollamos de forma breve los contenidos del curso: BREVE INTRODUCCIÓN AL CURSO DE TEATRO Y CREATIVIDAD. El curso comienza con juegos e improvisaciones (hacer teatro es jugar a ser otro sin dejar de ser uno mismo). Jugaremos a despertar personajes inesperados y sorprendentes, aquellos que seriamos si nuestras vidas fueran otras. Sera fundamental trabajar la energía desde el juego, con el fin de desbloquear la expresividad y alimentar una atmósfera lúdica. Con ese fin, se prestará especial atención a los juegos de relajación/activación/desbloqueo, etc.… planteados siempre desde la creatividad y la imaginación, nunca como un trabajo mecánico. La clase comienza por una fase se relajación en la que se incluyen ejercicios de estiramiento, respiración y masaje. Continuaremos con ejercicios específicos relacionados con la imaginación y la fluidez verbal. También habrá fases de improvisación colectiva donde todos pasaremos sucesivamente por multitud de situaciones imaginarias. Este trabajo desembocará en escenas por parejas, donde a partir de situaciones dadas, el grupo se convierte por unos momentos en el público de sus propios compañeros. Trabajaremos con una selección de textos del cine y el teatro y montaremos una obra de fin de curso. Los contenidos de este taller pretenden ofrecer al alumno una visión global de la interpretación y la puesta en escena. Merecerá especial atención y cuidado el ambiente y la dinámica de grupo, fomentaremos la confección de un espacio creativo y libre que atienda a las personalidades, potencialidades y necesidades de cada alumno. ¿QUE VAMOS A TRABAJAR EN ESTE TALLER? · INTERPRETACIÓN · EXPRESIÓN CORPORAL · TÉCNICAS DE RELAJACIÓN / TÉCNICAS DE ACTIVACIÓN. · TRABAJO EN EQUIPO Y CONFECCIÓN DE UN ESPACIO CREATIVO · DESCUBRIMIENTO LÚDICO DE NUESTRAS HERRAMIENTAS EXPRESIVAS. · LIBERACIÓN DE LA ESPONTANEIDAD Y EJERCICIOS DE ACCIÓN-REACCIÓN. · FLUIDEZ EXPRESIVA, ESCUCHA CORPORAL Y COORDINACIÓN. · EJERCICIOS DE IMPROVISACIÓN COMO TÉCNICA DE ACERCAMIENTO AL “AQUÍ Y AHORA”. · DESARROLLO DE SITUACIONES IMAGINARIAS Y JUEGOS DRAMÁTICOS. · PREPARACIÓN DE ESCENAS DE TEATRO Y CINE · PREPARACIÓN DE UNA MUESTRA FINAL · ASISTENCIA EN GRUPO A ESPECTÁCULOS TEATRALES PROFESORES Delfín Estévez que impartirá Expresión corporal, juego dramático y creatividad. David Lázaro que impartirá Interpretación. VIDEO DE CLASE: http://www.youtube.com/watch?v=_jb1is4NUQE Procedimiento de inscripción: Para inscribirte en el curso debes rellenar la siguiente ficha y mandárnosla al mail tallerteatromadrid@outlook.com. DATOS PARA LA INSCRIPCIÓN: · NOMBRE: · APELLIDOS: · TELF. CONTACTO: · EXPERIENCIA PREVIA (si la tienes): Para cualquier duda estamos a tu disposición en tallerteatromadrid@outlook.com o en el 670 90 46 48 Organizado por la sala “Espacio en blanco” y la compañía “Teatro del otro Día”  Es un placer poder anunciar una nueva actividad formativa de la Sala Espacio en blanco en colaboración con la compañía Teatro del Otro Día.
Estos cursos están destinados a todos aquellos que se sienten atraídos por el teatro como modo de expresión artística y desean avanzar y profundizar en este lenguaje a través de la práctica, y por supuesto, de forma divertida. Asimismo tendrá una gran importancia el trabajo en equipo y la creación de un espacio libre y participativo donde puedan expresarse las personalidades y necesidades de los alumnos. Nuestros cursos se benefician del apoyo económico de la Sala Espacio en blanco, no son gratuitos pero se puede acceder a ellos a precios muy reducidos. Estos son los datos básicos del curso. - Días/horarios: sábados de 17 a 20h.
- Lugar de las clases: Sala Espacio en blanco. Calle Mira el Sol, 7. Metro Embajadores
- Coste del taller: 25€/mes.
En las clases se trabajará una amplia gama de materias, que incluirá interpretación, expresión corporal, ejercicios de improvisación, técnicas de relajación y activación, juego dramático y creación colectiva, a continuación desarrollamos de forma breve los contenidos del curso: BREVE INTRODUCCIÓN AL CURSO DE TEATRO Y CREATIVIDAD. El curso comienza con juegos e improvisaciones (hacer teatro es jugar a ser otro sin dejar de ser uno mismo). Jugaremos a despertar personajes inesperados y sorprendentes, aquellos que seriamos si nuestras vidas fueran otras. Sera fundamental trabajar la energía desde el juego, con el fin de desbloquear la expresividad y alimentar una atmósfera lúdica. Con ese fin, se prestará especial atención a los juegos de relajación/activación/desbloqueo, etc.… planteados siempre desde la creatividad y la imaginación, nunca como un trabajo mecánico. La clase comienza por una fase se relajación en la que se incluyen ejercicios de estiramiento, respiración y masaje. Continuaremos con ejercicios específicos relacionados con la imaginación y la fluidez verbal. También habrá fases de improvisación colectiva donde todos pasaremos sucesivamente por multitud de situaciones imaginarias. Este trabajo desembocará en escenas por parejas, donde a partir de situaciones dadas, el grupo se convierte por unos momentos en el público de sus propios compañeros. Trabajaremos con una selección de textos del cine y el teatro y montaremos una obra de fin de curso. Los contenidos de este taller pretenden ofrecer al alumno una visión global de la interpretación y la puesta en escena. Merecerá especial atención y cuidado el ambiente y la dinámica de grupo, fomentaremos la confección de un espacio creativo y libre que atienda a las personalidades, potencialidades y necesidades de cada alumno. ¿QUE VAMOS A TRABAJAR EN ESTE TALLER? · INTERPRETACIÓN · EXPRESIÓN CORPORAL · TÉCNICAS DE RELAJACIÓN / TÉCNICAS DE ACTIVACIÓN. · TRABAJO EN EQUIPO Y CONFECCIÓN DE UN ESPACIO CREATIVO · DESCUBRIMIENTO LÚDICO DE NUESTRAS HERRAMIENTAS EXPRESIVAS. · LIBERACIÓN DE LA ESPONTANEIDAD Y EJERCICIOS DE ACCIÓN-REACCIÓN. · FLUIDEZ EXPRESIVA, ESCUCHA CORPORAL Y COORDINACIÓN. · EJERCICIOS DE IMPROVISACIÓN COMO TÉCNICA DE ACERCAMIENTO AL “AQUÍ Y AHORA”. · DESARROLLO DE SITUACIONES IMAGINARIAS Y JUEGOS DRAMÁTICOS. · PREPARACIÓN DE ESCENAS DE TEATRO Y CINE · PREPARACIÓN DE UNA MUESTRA FINAL · ASISTENCIA EN GRUPO A ESPECTÁCULOS TEATRALES PROFESORES Delfín Estévez que impartirá Expresión corporal, juego dramático y creatividad. David Lázaro que impartirá Interpretación. VIDEO DE CLASE: http://www.youtube.com/watch?v=_jb1is4NUQE Procedimiento de inscripción: Para inscribirte en el curso debes rellenar la siguiente ficha y mandárnosla al mail tallerteatromadrid@outlook.com. DATOS PARA LA INSCRIPCIÓN: · NOMBRE: · APELLIDOS: · TELF. CONTACTO: · EXPERIENCIA PREVIA (si la tienes): Para cualquier duda estamos a tu disposición en tallerteatromadrid@outlook.com o en el 670 90 46 48 Aquí está de nuevo, en su incansable afán de formar y formarse, de conformar, de ir formando y dar forma, aparece de nuevo en la escena formativa de Alcalá de Henares nuestro amigo, compañero, director, docente, actor y muchas cosas más, SERGIO BARREIRO, duro e implacable en el trabajo bien hecho, porque eso es lo único que conoce, lo único que quiere, que pide y transmite. Arranca su nuevo curso, y te lamentarás, nos lamentaremos de que no hayas podido compartir su conocimiento y buen hacer. AULA DE DANZA “ESTRELLA CASERO” DE LA UNIVERSIDAD DE ALCALÁ 
INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES: https://dl.dropboxusercontent.com/u/13259664/Informacion%20e%20Inscripciones%20Taller%20Danza%20Teatro.pdf El director y actor Fernando Soto nos propone un Taller para tod@s aquell@s que quieran indagar en la Creación Escénica. A través de imágenes, textos, movimientos… aprenderemos a desarrollar ideas y crear piezas teatrales. Para el Taller se unirán Cristina Redondo dramaturga y Responsable de actividades culturales en ARTIUM y el actor y acróbata Luis López. Actualmente Fernando Soto está inmerso en el proceso de creación de “La Virtud de la Torpeza” obra seleccionada para el Festival FRINGE ’13. 
CUANDO 17, 18, 19 y 22 de Julio de 18 a 21.30h DONDE: Espacio de Creación La Ventana Calle Rascón, 21 (Madrid)  Metro Urgel
PRECIO: 40€ (Plazas Limitadas) INSCRIPCIONES: info@maru-jasp.org Telf. 610399959 / 678338410 PROFESOR: Juan Manuel Casero PROGRAMA - Presentación del taller. Dinámica de trabajo, juego de elenco, conocimiento e introducción.
- Trabajo con los monólogos elegidos por los alumnos.
- Reparto de las escenas y planteamientos de dinámicas del resto de horas.
- Trabajo sobre los conceptos y espacios para el desarrollo y planteamiento.
- Trabajos individuales y colectivos.
- Muestra de los trabajos, análisis y conclusiones.
Grupo mínimo 8 alumnos | Máximo 15 alumnos Más información | |
Trini el 27 febrero 2014 | Categoría: 
Web de Maru-Jap