Logotipos

Maru-Jasp 2012

Me dice Inma que me cambia escribir una felicitación navideña de Maru-Jasp por un post resumen del año. Y yo le digo venga, vale. Y ahora me pregunto por qué cojones le dije venga, vale, con lo fácil que habría sido un feliz 2013 lleno de teatro, o un que la magia del teatro inunde estas fechas navideñas. Y me respondo, casi de inmediato, que esa es la clave del año en Maru-Jasp. Venga, vale. Esas dos palabras resumen de forma precisa el devenir del grupo durante estos doce meses.
Haciendo memoria creo que de lo primero que hicimos en 2012 fue incorporar nuevas personas al grupo. Laura, Gloria, Lourdes, Cuqui y David son ya maruj@sp de pro. Y todos dijimos venga, vale. Y parece que lo terminaremos recibiendo una visita de Italia en Alcalá de Henares, la de una compañía que lleva seis años llevando a escena Mujeres de Arena y contactó con nosotros para hacernos una visita. y claro, no solo dijimos venga, vale, sino que tenemos una colección de camisetas del grupo listas para regalarles.
Y en el medio, pues un montaje nuevo, no, dos, Ruidos en la casa y Suspiroteatro. El primero con una escenografía que nos ha llevado y nos lleva por la calle de la amargura pero que nos ha dado ya dos premios, uno en Cheste y otro en las personas de Fernando y Carlos, grandes amigos sin los que esta obra faraónica no hubiera salido adelante. Y el segundo nuestra primera incursión en el microteatro que nos permitió ver las caras emocionadas de nuestros amigos mientras nos veían actuar a dos palmos de distancia.
También despedimos El burgués gentilhombre después de más de tres años de funciones y alegrías. Aunque para esto costó un poco más que dijéramos el venga, vale.
Y claro, Mujeres de Arena, por toda España, en teatros increíbles y en salas minúsculas, en grandes ciudades y pueblos perdidos.
Hemos hecho teatro en la calle de la mano de Sergio sin más público que los transeúntes que, intrigados ante una pareja durmiendo en la acera o ante un traje de chorizos tuvieran a bien detenerse a mirar. Y también en la calle, ante once mil personas tuvimos el placer de colaborar en el Don Juan en Alcalá 2012.
A todo eso hemos dicho venga, vale. Y hemos obtenido recompensa. Aparte de los premios, que han sido muchos y variados, y que nos permitirán seguir haciendo teatro, hemos tenido el inmenso placer de estar sobre el escenario (acera, despacho, patio,…) en más de treinta ocasiones a lo largo del año. ¿Qué más se puede pedir? Hace unos días celebramos el quince aniversario del grupo y así veo yo a Maru-jasp, como una niña bonita que se viste de largo para deslumbrar al mundo. Poco más me queda por decir. Solo una pregunta. ¿Nos vemos en el teatro en el 2013? Venga, vale.
Gabriel García

FELICES FIESTAS

2ª Marcha Zombie de Alcalá de Henares

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LA VENTANA.-Recursos Artísticos

La Ventana

La creatividad al servicio de los Recursos Artísticos

“La Ventana Recursos Artísticos” nace en 2011 con la intención de poner nuestra experiencia al servicio de las Artes Escénicas. Disponer de un espacio donde la gente pueda dar rienda suelta a su creatividad, era una de nuestras prioridades y con una sala de más de 200m2 creemos estar en el buen camino. Además acercar el teatro, la danza, el mundo audiovisual, la música… cualquier expresión artística a todo el público, sacarlas de su hábitat natural. Queremos que todo el mundo este interconectado para facilitar el desarrollo de su creatividad, agilizar los procesos de germinación de un proyecto, una idea.

Que todo el mundo que tenga algún tipo de inquietud artística, ya sea como profesional o aficionado, como observador o creador… tenga su hueco en “La Ventana”.

¡Hazlo!

Cuántas buenas ideas y cuánto talento se quedan en el tintero por no disponer de los medios necesarios para llevarlas a cabo o simplemente por desconocimiento de algunos elementos que a la postre se tornan imprescindibles.

La Ventana Recursos Artísticos quiere darte la fórmula para que este no sea tu caso.

¿Tocas algún instrumento, cantas, compones, escribes, bailas…? En definitiva, ¿creas? Cuéntanos tu idea, tu proyecto, tu talento. ¿Qué necesitas? ¿Qué desconoces? ¿Qué sabes hacer?

Queremos ayudarte para que tu proyecto consiga salir adelante,  buscando siempre la calidad del mismo y que explotes al máximo tus habilidades, tus virtudes, aquello que te apasiona y para lo que te has entrenado.

Unimos a directores, actores, técnicos, escenógrafos, operarios de cámara, editores… lo que sea necesario para aquello que necesites. Rodéate de personas capaces de convertir tu idea en una pieza única.

Estamos preparando ya dos cursos muy interesantes para Octubre, uno de cuerpo (movimiento expresivo) con Ana Viguera, y otro de voz, con Patricia Kraus…

 

Producciones

Buscamos una forma personal de producción en la que se optimicen los recursos materiales y artísticos y primen la calidad y la personalidad. Una forma propia de atender las necesidades que surgen en el mundo de la puesta en escena, y de las artes escénicas en general.

 

¡¡¡Mujer tenía que ser!!!  (una inusual comedia musical)

La mujer, un animal en evolución constante que ha ido mutando su piel y costumbres, intentando adaptarse a las necesidades que su hábitat y circunstancias han requerido de ella… ¿lo ha conseguido?

Podríamos ponernos dramáticos, pero ¿por qué no optar por la vía cómica?

Sandra Aguerri, Raquel Alonso y Ana Puerta, con la colaboración de James Dicenta, nos hablan, cantan y bailan, a través de múltiples personajes, de los distintos papeles que les ha tocado interpretar a las mujeres y la coyuntura en la que se encuentran en su búsqueda de la felicidad. Desde jazz picante, blues melancólico, pop contemporáneo, baladas country e incluso flamenco, todo con música en directo, nos harán llegar su personal visión del universo femenino.

SITUACION: Calle Rascón, 21.-28019 Madrid (Madrid).-<M> Urgel.-BUS urbano:118-119-34-35

 

CARACTERISTICAS:

-Superficie disponible de trabajo: 240m2

-Tarima negra DM: 180m2

-Aire acondicionado, frio-calor.

-Camerino/vestuario con espejo.

-Dos baños completos. (F/C)

-Dos cuartos de almacenaje.

-Iluminación artificial (tubo fluorescente blanco)

-Iluminación natural

-Tomas corriente/trifásico.

-Mobiliario de trabajo.

-Equipo de sonido.

 

ACTIVIDADES:

-Cursos y talleres.

-Ensayos.

-Eventos.

-Plató/estudio.

-Conferencias.

 

 

CONTACTO:

 

www.laventanarecursosartisticos.com

 

Raquel Alonso (Jefa de sala)

 

647.55.04.98

 

raquel@laventanarecursosartisticos.com

 

 

Actividades Formativas en el VI Encuentro de Teatro Amateur de Madrid organizado por FETAM

Junto con otras muchas actividades, en el Encuentro de Grupos de Teatro los próximos 15 y 16 de septiembre, da acceso a participar en uno de los cursos programados, donde el participante tendrá la oportunidad de profundizar en una de las cinco materias propuestas, asi como compartir experiencias y estrechar lazos con los miembros de otras compañías asistentes al Encuentro.

Inscripción e Información: https://www.fetam.es/blog/vi-encuentro-fetam/ 

 Los cinco cursos que se desarrollarán durante el Encuentro son:

 INTERPRETACION  (Prof. Chete Guzmán)
Durante el taller se abordarán diferente vías para desarrollar una interpretación eficaz y sincera. Arrancaremos con juegos e improvisaciones destinados a conectarnos con nuestra expresividad y alimentar una atmosfera lúdica. Pasaremos por fases de improvisación donde se sucederán multitud de situaciones imaginarias. Realizaremos diferentes ejercicios orientados siempre a potenciar nuestro material creativo y aplicarlo a la situación imaginaria.   Pondremos a nuestra disposición diferentes técnicas vinculadas a diferentes corrientes en la enseñanza de la interpretacion. El trabajo desembocará en escenas, y finalmente en una pequeña muestra.

 EXPRESION CORPORAL Y MOVIMIENTO ESCÉNICO  (Prof. Pepa Paredes)

En este espacio, lo que nos mueve hacia el movimiento va a ser la emoción, los pensamientos, las sensaciones, las ideas… Desde esta manera de trabajar, no hay pasos que están bien o mal, sino que cualquier movimiento es válido, porque el objetivo que nos mueve es, antes que la técnica, establecer un diálogo con nosotros y con los demás.

Trataremos de entender la expresión corporal y el movimiento como un acto fundamentalmente expresivo y comunicativo.
Utilizaremos la expresión a través de una coreografía, para comprobar cómo la técnica, cuando va acompañada de una intención comunicativa, alcanza su verdadero objetivo, que es transmitir.

CLOWN (Prof. Frasko)
Adentrarse en el mundo del Clown es encontrarse a uno mismo desde el juego, un canal de comunicación mediante la risa, desde el placer de reírse y hacer reír a los demás. El Clown, con su mirada ingenua y sabia nos permite reírnos de nosotros mismos. Nos ayuda a encontrar el mecanismo interior para hacer reír, utilizando nuestro carácter como objeto cómico. Reencontraremos el placer del juego mediante técnicas de mimo. Desinhibición, espontaneidad, imaginación, serán las llaves para abrir el camino hacia nuestra propia comicidad

 LUCHA ESCÉNICA (Prof. Andres Garcia Mateo)
Durante el taller proporcionaremos a los participantes una base que les permita trabajar sobre un personaje que se debe enfrentar a escenas de pelea, que comprenda los mecanismos que rigen los movimientos de lucha y que adquiera las destrezas necesarias para poder enfrentarse con soltura a un entrenamiento en esta disciplina cuando el guión así lo requiera.
Este sábado nos sumergiremos física y psicológicamente tanto en el personaje atacante como en el agredido, veremos la base de los movimientos que nos permitirán simular una pelea de modo convincente sin peligro para nuestra integridad física. Trabajaremos sobre los fundamentos de una coreografía de lucha y los aplicaremos para escenificar nuestra propia “pelea”.

 IMPRO (Prof. Alex Hernandez)

Dirigido a todos aquellos que quieran divertirse aprendiendo las técnicas de la Impro. La mejor manera para ejercitarse en el mundo de la interpretación de forma lúdica y ágil. Y para quienes ya tienen experiencia en improvisación, será un excelente entrenamiento que permitirá disparar todo nuestro potencial creativo.

Los objetivos son: el dominio de la escucha, aprender a proponer, el trabajo en equipo, los motores de la impro (la acción, el objeto, personajes, emoción…), mejorar la relación y transformación del espacio, la dramaturgia de la impro.

VI Encuentro de Teatro Aficionado FETAM

La Federación de Grupos de Teatro Aficionado de Madrid convoca:

El VI Encuentro de Teatro Aficionado FETAM

La FETAM organizará, durante los días 15 y 16 de septiembre de 2012, la VI edición del Encuentro de Teatro Aficionado de la Comunidad de Madrid.

Se trata de un evento en el que la Federación convoca a todos los grupos federados de la Comunidad de Madrid (más de 70) para que durante un fin de semana compartan sus experiencias y participen en actividades formativas que abarcan un amplio abanico de temáticas relacionadas con la docencia actoral y técnica.

Además, el encuentro está abierto a la participación de todos aquellos grupos de teatro aficionado del territorio español que, aún no estando inscritos en la FETAM, deseen conocer las actividades que desarrollamos con caracter continuo desde la Federación.

En esta ocasión, y dentro del programa establecido contaremos con un grupo representante de la Federación de Teatro Aficionado de Cantabria que realizará una actuación en la tarde del día 15. Dicha representación está enmarcada dentro del Programa de Intercambios de Escenamateur.

Escenamateur es la Confederación de Teatro Amateur “Escenamateur” de España, de la cual es socio la FETAM. El Programa de Intercambios de Escenamateur está subvencionado por el Ministerio de Cultura y su objetivo es facilitar a todos los grupos de teatro la movilidad por diferentes espacios escénicos de España.

Para recibir a los grupos que vienen de otras provincias, cada Federación anfitriona se encarga de facilitar el espacio para las representaciones. Durante los últimos años, diversos Ayuntamientos de la Comunidad de Madrid y Asociaciones Culturales han colaborado (y continuan haciéndolo) cediendo espacios escénicos para la celebración de los intercambios, como es el caso del Ayuntamiento de Valdemorillo, el Ayuntamiento de Leganés o la Asociación cultural Blas de Otero de San Sebastián de los Reyes.

En la presente edición del Encuentro, se ha unido a esta familia de colaboradores el distrito municipal de Latina, cediendo el espacio cultural Latinarte para la representación del grupo de Cantabria. Desde FETAM queremos agradecer la magnífica atención de otros municipios de la Comunidad, y especialmente la del Ayuntamiento de Pozuelo de Alarcón que también puso a nuestra disposición el Teatro Mira para recibir al grupo de Cantabria.

Cómo realizar la inscripción en este encuentro:
 
Hay dos modalidades de inscripción:
  1. Inscripción individual( perteneces a cualquier grupo de teatro aficionado y quieres participar en el Encuentro)
    1. Descarga el formulario de solicitud (elige la opción que te resulte más cómoda entre las dos siguientes):
    2. Envíalo a fetam@fetam.es indicando en el asunto: Inscripción VI encuentro FETAM.
  2. Inscripción de grupo(eres grupo de teatro aficionado y quieres inscribir a varios componentes del grupo en el Encuentro)
    1. Descarga el formulario de solicitud (elige la opción que te resulte más cómoda entre las dos siguientes):
    2. Envíalo a fetam@fetam.es indicando en el asunto: Inscripción VI encuentro FETAM.

A todos los grupos socios de la Federación de Teatro Aficionado de la Comunidad de Madrid (FETAM)

Estimado socio de FETAM:

FETAM convoca a todos sus grupos asociados a participar en el proceso de selección para la representación que tendrá lugar en Portugal, dentro del IX FORO PERMANENTE 2013, que se llevará a cabo entre los días 25 y 27 de enero de 2013, en lugar aún por designar.

La presente convocatoria de FETAM se enmarca dentro del programa de intercambio que, con carácter anual, la Confederación Nacional Escenamateur realiza con la Federación de Teatro Amateur de Portugal, y cuya participación está abierta a todos los grupos de teatro y federaciones territoriales adscritos a Escenamateur.

Es requisito indespensable para realizar la solicitud que el grupo sea, actualmente, socio de pleno derecho de FETAM. El plazo de solicitud ha sido prorrogado hasta el 24 de septiembre de 2012.

Bases: https://www.fetam.es/blog/2012/08/06/fetam-convoca-a-todos-sus-grupos-asociados-a-participar-en-el-programa-de-intercambio-escenamateurfpta/

Cualquier consulta relativa a esta convocatoria puede realizarse a través del correo eléctronico fetam@fetam.es

www.fetam.es

 

PASACALLES DE TIPOS POPULARES

PASACALLES DE TIPOS POPULARES

6 de mayo de 2012. Calle Mayor. Alcalá de Henares.

Horario: / De 19.00 a 20.00h /

Este “pasacalles de tipos populares” es una actividad evaluativa del Taller de Práctica Teatral: El cuerpo dilatado deTufts & Skidmore en España y el Departamento de Psicopedagogía de la Facultad de Documentación de la UAH, que cuenta con la colaboración del Taller deTeatro Maru-jasp, Enrique Sabaté y Alberto Bravo.

Objetivos:

 –       Que los estudiantes apliquen en un espacio escénico alternativo, los conocimientos impartidos en clase.

–       Compartir la experiencia de la creación escénica llevándola a un espacio público.

–       Dar a conocer el trabajo del Taller de Práctica Teatral, de la compañía Maru-jasp y de nuestros colaboradores.

–       Llevar a cabo un experimento sociológico-teatral que enfrente la recepción expontánea (transeúntes) y la acción escénica (performers)

Descripción:

 Los “tipos populares” tan presentes en nuestras ciudades de hoy, serán reinventados a través de las acciones que propone el Taller de Práctica Teatral y la compañía de teatro Maru-jasp.

La Calle Mayor de Alcalá de Henares será una gran vidriera, una galería al aire libre donde interactúaremos con algunos referentes cotidianos que nos harán cuestionarnos nuestra “despreocupación de domingo”, convirtiendonos en espectadores incómodos, en paseantes vivos.

La revisión de conceptos, actitudes y respuestas sociales, son el objeto de esta investigación, donde “los tipos” adquieren un nuevo significante para el observador.

Espacio escénico y concepción: Sergio Barreiro.

Nombre de las acciones y ubicación.

–          Hombre con traje impecable y linterna.

Basado en la parábola del loco y la linterna de Nietzsche.

INTÉRPRETE: Héctor Lindstron

UBICACIÓN ESPACIAL: Inicio Calle Mayor/ Esquina Plaza de Cervantes

–          Top Manta.

INTÉRPRETE: Alexis Ruiz

UBICACIÓN ESPACIAL: Bajo los soportales de la Calle Mayor

(3 espacios aleatorios entre Plaza Cervantes y Santos Niños)

–          Gitana del romero.

INTÉRPRETE: Marta Garzón (Maru-Jasp) 

UBICACIÓN ESPACIAL: Entre Calle Cervantes y Calle Carmen Calzado

–          ¡Dadme voz!

INTÉRPRETES: Alvaro Martín/ Carlos Gonzalez

UBICACIÓN ESPACIAL: Entre Calle Imagen y Calle Nueva

–          Foto griega.

INTÉRPRETES: Hannah Rank /Matt Connor

UBICACIÓN ESPACIAL: Esquina Calle Cervantes  frente al Burger

(3 espacios aleatorios entre Plaza Cervantes y Santos Niños)

–          Hipotecados.

INTÉRPRETES: Trini Caballero / Gabriel García (Maru-jasp) 

UBICACIÓN ESPACIAL: Esquina Calle Imagen / entre soportales delante de la tienda de la Universidad.

–          Tabla de ibéricos.

INTÉRPRETE: Gregorio Calvo (Maru-jasp) 

UBICACIÓN ESPACIAL: a lo largo de la Calle Mayor.

–          Naturaleza muerta.

UBICACIÓN ESPACIAL: Entre dos columnas del número 81

–          Los abrazos.

INTÉRPRETES: Esther Garrido / Spencer Rubin

UBICACIÓN ESPACIAL: Esquina Calle Cervantes (frente a zapatería)

 –          La propiedad.

INTÉRPRETE: Emmett Mercer

UBICACIÓN ESPACIAL: Cercano a la entrada del corral de la Sinagoga.

–          Coloquio de los perros.

INTÉRPRETES: Iñigo Martínez / Susana Centenera / Dan Kim /Ana Lobo

UBICACIÓN ESPACIAL: a lo largo de la Calle Mayor.

–          Recortes

INTÉRPRETE: Enrique Sabaté Rubio

UBICACIÓN ESPACIAL: a lo largo de la Calle Mayor.

–          Contrabajo sueño

INTÉRPRETE: Alberto Bravo Bernabeu

UBICACIÓN ESPACIAL: Altura antigua Caparica

–          Acción Colectiva:

INTÉRPRETES: Todo el grupo.

UBICACIÓN ESPACIAL: Entrada Sinagoga Mayor (entre las terrazas del  Maimonides)

 

Total: 14 acciones performativas llevadas a cabo por 20 actores.

Noche en blanco 2012 Alcalá de Henares

   Cambio de la fecha para la celebración de LA NOCHE EN BLANCO por el Ayto. de Alcalá de Henares al 9 de junio del 2012, MARU-JASP se queda fuera sin poder participar por tener comprometida esta fecha desde enero con Ulldecona, Tarragona.

Taller de Teatro Maru-Jasp
Taller Teatral El cuerpo dilatado de la UAH, Tufts & Skidmore College en España y Maru-Jasp
teatro de calle y pasacalles | 19.00
CALLE MAYOR 

CALLE MAYOR
Esquina calle Nueva

 

jueves, 12 de abril de 2012

La Noche en Blanco se aplaza al sábado 9 de junio por motivos climatológicos

El edil de Cultura de Alcalá de Henares, Gustavo Severien, ha anunciado que “la Noche en Blanco de Alcalá finalmente tendrá lugar el sábado 9 de junio, ya que ha sido aplazada en el día de hoy tras revisar las condiciones climatológicas que se vivirán en la ciudad complutense el próximo fin de semana”.

Teatro: SUSPIROTEATRO  | 22.30
ANTIGUO HOSPITAL DE SANTA MARÍA LA RICA  

PLAZA DE SANTA MARÍA LA RICA
Plaza de Santa María la Rica

 

                                   

Día Mundial del Teatro

 International Theatre Institute ITI

World Organization for the Performing Arts

UNESCO, 1 Rue Miollis, FR-75732 Paris Cedex 15 info@iti-worldwide.org / www.iti-worldwide.org

 

Mensaje del Día Mundial del Teatro 2012

 

Por John Malkovich

El Instituto Internacional del Teatro-ITI de la UNESCO me ha honrado con su petición de realizar este mensaje en la conmemoración del 50 aniversario del Día Mundial del Teatro. Voy a dirigir estas breves consideraciones a mis compañeros del teatro, mis pares y camaradas.

Que vuestro trabajo sea convincente y original. Que sea profundo, conmovedor, reflexivo y único. Que nos ayude a reflejar la cuestión de lo que significa ser humano y que dicho reflejo sea guiado por el corazón, la sinceridad, el candor y la gracia. Que superéis la adversidad, la censura, la pobreza y el nihilismo, algo a lo que, ciertamente, muchos de vosotros estaréis obligados a afrontar. Que seáis bendecidos con el talento y el rigor necesarios para enseñarnos cómo late el corazón humano en toda su complejidad, así como con la humildad y curiosidad necesarias para hacer de ello la obra de vuestra vida. Y que sea lo mejor de vosotros – ya que será lo mejor de vosotros, y aun así, se dará sólo en los momentos más singulares y breves – lo que consiga enmarcar esa que es la pregunta más básica de todas: “¿Cómo vivimos?” ¡Buena Suerte!

Traducción: Juana Lor – Artezblai

 

John Malkovich

 

Actor, productor, guionista y director estadounidense, aunque por encima de todo, John Malkovich es artista de teatro. Tras descubrir el teatro a principios de los setenta en la Universidad de Illinois, fundó en 1976 y junto a Terry Kinnev, Jeff Perry y Gari Sinise la Steppenwolf Theater Company, en homenaje a la novela de Herman Hesse.

Alcanzó la fama en el cine con su interpretación de Valmont en Las amistades peligrosas de Choderlos de Laclos llevada al cine por Stephen Frears, en la que compartía cartel con Michelle Pfeiffer y Glenn Close. Con este personaje, que supone un paso significativo en su carrera, comienza una trayectoria profesional que le ha llevado a participar en más de setenta películas, tanto en Estados Unidos como en el extranjero.

Ha sido nominado en dos ocasiones a los Oscar por sus papeles en ‘En un lugar del corazón’ (1984) y ‘En la línea de fuego’ (1994), y ha recibido numerosos premios y nominaciones por su participación en películas como ‘Los gritos del silencio’ o ‘Cómo

ser John Malkovich’.

En teatro, ha dirigido montajes sobre ‘Las amistades peligrosas’, ‘Hysteria’, ‘Good Canary’ –por la que obtuvo un premio Molière a la mejor dirección. Últimamente le hemos podido ver en los teatros protagonizando el oratorio ‘The infernal comedy’.

SUSPIROTEATRO

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EN BLANCO 2O12.- Comedia basada en textos Monty Phyton’s

en-blanco-2012  LOS 3 ULTIMOS JUEVES DE ENERO A LAS 20.30H EN LA SALA NUDO-TEATRO EN MADRID

Estrenada con gran éxito en La Noche en Blanco de Alcalá de Henares

En clave de humor vamos a ir descubriendo cómo el “blanco” está presente en nuestras vidas y de qué manera nos afecta. Para ello, y gracias a diferentes sketches la cosa quedará más clara…tan clara, tan clara…como el blanco, que es el color más claro. ¿Queda claro? Pues déjate sorprender por un espectáculo diferente, atrevido, loco y con un humor muy, muy blanco. Así ensuciamos menos.

VENTA DE ENTRADAS
En la taquilla de la Sala Nudo y reserva online en su web ((con descuento))
http://www.nudoteatro.com/

REPARTO
Abel García
Marta Garzón: ACTRIZ DEL ELENCO HABITUAL DE MARU-JASP: LA BODA, LA CASA DE BERNARDA ALBA, EL BURGUÉS GENTILHOMBRE, RUIDOS EN LA CASA ( estreno en primavera 2012), SUSPIROTEATRO.
Marta Malone
Martín Puñal: ACTOR COLABORADOR EN EL ELENCO DE MARU-JASP: EL BURGUÉS GENTILHOMBRE. NOMINADO A LOS PREMIOS MAX 2012.
Laura Barta: ACTRIZ DEL ELENCO HABITUAL DE MARU-JASP: EL MALEFICIO DE LA MARIPOSA, EL BURGUÉS GENTILHOMBRE, RUIDOS EN LA CASA (estreno primavera 2012), SUSPIRO TEATRO.

FICHA TECNICA

Producción: Cía Tio Venancio
Dirección y texto: Emilio Morales
Iluminación: Verónica González
Maquillaje, vestuario y regiduría: Maria José Barta: VESTUARISTA EN MARU-JASP: LA CASA DE BERNARDA ALBA, EL BURGUÉS GENTILHOMBRE

FELIZ NAVIDAD 2011 Y FELIZ 2012

navidad2011

TALLER IMPRO (MARU-JASP) IMPARTIDO POR ÁLEX HERNÁNDEZ

El pasado mes de septiembre, tuvimos el placer de disfrutar de un magnífico taller de improvisación impartido por Álex Hernández. El grupo que participó en el taller resultó ser de lo más variopinto e interesante, algunos ya nos conocíamos y de los “nuevos” tengo que decir que a los cinco minutos parecía que también éramos viejos conocidos y rápidamente se estableció un clima agradable, que ayudó al éxito del taller.
Aprendimos mucho, establecimos nuevas relaciones y nos sentimos bien, y cuando digo “nos sentimos bien”, me refiero a esa sensación de saber que en ese momento te encuentras entre amigos, en la misma onda, con muchas ganas de aprender, de compartir, expectantes y abiertos a todo, sin tener que demostrar nada, sin tener que controlar nada, sólo estar, sólo sentir, sólo disfrutar. Y qué decir del profe, sino que nos encanta Álex, que le queremos, por crear tan buen rollo, por su implicación y sobre todo por su calidad, profesional y personal.
Aprendimos a interpretar la improvisación, cosa harto difícil, lo hicimos con miedos, con risas, con juegos, pero sobre todo con ganas. A partir de una situación nos tuvimos que desenvolver, con unas cuantas premisas que nos había enseñado Álex, sin más material que nuestro cuerpo, nuestra imaginación y nuestra capacidad de escucha, aprendimos de Álex y de los demás compañeros. Y la verdad, todo ello nos supo a poco, fueron cuatro viernes en unas instalaciones espaciosas que nos había cedido la Concejalía de la Juventud, espaciosas excepto un día que tuvimos que arrebujarnos en un espacio de cuatro por cuatro durante un par de horas, no nos importó, nos reímos con más ganas.
Inma, como siempre, atenta a los detalles de la organización plasmo muchos momentos en su cámara que luego nos pasó por Dropbox a todos, que para eso es experta informática y maneja las nuevas tecnologías como una enfermera que pone un termómetro. Y fue más allá, nos pasó una encuesta para que quedaran reflejados y patentes los resultados de esta experiencia teatral, cuyos resultados muestro a continuación y que termina con un sobresaliente y, por parte de todos, a la espera de una segunda parte. ¿Cuándo repetimos?
ELISA Y JOSEFOTO DE FAMILIA CON LOS DIPLOMASÁLEX HERNÁNDEZEVALUACIÓN TALLER IMPRO

Nueva ley para entidades sin fines lucrativos.

Os dejamos el enlace al Real Decreto 1491/2011, de 24 de octubre, por el que se aprueban las normas de adaptación del Plan General de Contabilidad a las entidades sin fines lucrativos y el modelo de plan de actuación de las entidades sin fines lucrativos, por si es de vuestro interés.

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Real Decreto 1491/2011 Ministerior de Economía y Hacienda

“Despedimos el año en Los Santos, cerca de casa” Maru-Jasp cierra temporada con Mujeres de Arena en Los Santos de La Humosa

Será el próximo viernes 2 de Diciembre a las 20:00h en el Salón Multiusos de la localidad y dentro de los actos programados en torno al día contra de la violencia de género. Ésta será la última oportunidad de este 2011 para ver la función dirigida por Juanma Casero y escrita por Humberto Robles.

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“Después de la intensa gira en la que hemos estado embarcados durante las últimas semanas, tener la oportunidad de llevar de nuevo a escena Mujeres de Arena en un entorno familiar y cercano es una suerte y un placer. También supone una gran responsabilidad con todos aquellos familiares y amigos que se acerquen a despedir con nosotros esta temporada llena de momentos mágicos que serán muy difíciles de olvidar para todos los que formamos el equipo. Larga vida para las Mujeres de Arena. Nos vemos pronto en los teatros.”

Próximas funciones:
– 4 de Febrero de 2012 XV Festival Nacional de Teatro Martín Arjona en Herrera (Sevilla)

Después de más de dos años de andadura “El Burgués Gentilhombre” de Maru-Jasp llega a Andalucía

La cita tendrá lugar el sábado 26 de Noviembre a las 20:30h. en el “III Festival de Teatro Aficionado de Alcalá la Real (Jaén)”

Del norte al sur, del llanto a la risa, esa es la vida del comediante y así será para Maru-Jasp cuando, tras las funciones del fin de semana pasado en Vitoria y León con Mujeres de Arena, aterricen este sábado en Alcalá la Real (Jaén) para llevar el humor y la ironía del genial Moliere con su montaje El Burgués Gentilhombre dirigido por Gema Aparicio.

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Maru-Jasp vuelve a Velilla con Mujeres de Arena

El próximo domingo 13 de Noviembre a las 19:00h. en el Auditorio María Pineda de Velilla de San Antonio, Maru-Jasp participará en el XI Certamen de Teatro Aficionado con la obra Mujeres de Arena de Humberto Robles.

Llegan a Velilla tras haber pasado ya por un importante número de localidades de toda España. Con este montaje el grupo pretende denunciar la impunidad con que se producen violaciones y asesinatos de mujeres en Ciudad Juárez (México) a la vez que concienciar al público de que es necesario “alzar la voz para curarle a la justicia la sordera.”

Próximas funciones:
– 19 de Noviembre en Alegría (Álava) 19:30h.
– 20 de Noviembre en Jiménez de Jamuz (León) 19:00h.
– 2 de Diciembre en Los Santos de la Humosa (Madrid) 20:00h

 

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Mujeres de arena en Cheste (Valencia)

Viajamos por tercera vez a tierras de la Comunidad Valenciana para llevar nuestras maletas cargadas de denuncia. Estaremos en el Teatro Liceo de Cheste el próximo domingo 6 de Noviembre a las 19h. con nuestro montaje Mujeres de Arena, dramaturgia de Humberto Robles y dirección de Juanma Casero.

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Hace unas semanas ya estuvimos sobre las tablas del teatro Río de Ibi (Alicante) con este mismo montaje dentro de la gira nacional que estamos realizando con esta función y que nos llevará próximamente a los siguientes destinos:

– 13 de Noviembre en Velilla de San Antonio (Madrid) 19 h.
– 19 de Noviembre en Alegria (Alava) 19.30h
– 20 de Noviembre en Jimenez de Jamuz (León) 19 h.
– 2 de Diciembre en Los Santos de la Humosa (Madrid) 20 h.

PREMIO PARA MUJERES DE ARENA= 116 PARA MARU-JASP

premio-san-fernando Este es el último premio conseguido por Maru-jasp y aunque parecen ya muchos y los son, los galardones en estos 14 años de andadura teatral, para nosotros el premio es cada una de las veces que tenemos la posibilidad de subir a un escenario y mostrar nuestro trabajo.

Todos los trabajos y todos los reconomientos han sido y siguen siendo importantes, pero este último montaje, tiene tanto significado para tanta gente que sin tener la voz callada nadie les escucha. …..para explicarlo me atreveré a poner una frase del texto que tan bien explica lo que sucede con estas MUJERES DE ARENA

“………..alza tu voz hasta curarle a la justicia la sordera, que se alce también tu razón y tu cordura, que te regrese la calma………….., si mis manos no hacen nada, que lo haga mi palabra”.

Para Maru-jasp en particular este premio significa lo que tantos otros antes: EL RECONOCIMIENTO AL TRABAJO EN EQUIPO BIEN HECHO.

Y como no podemos olvidar que nuestra compañía subsiste gracias a la dotación económica de dichos galardones, esperamos y vamos a hacer todo lo posible porque esto se repita en muchas ocasiones y que la vida del montaje MUJERES DE ARENA sea muy, muy larga y llena de reconocmientos y por lo tanto de ese bien tan necesario para todo y todos como es el dinero, porque no nos olvidemos, el teatro se hace con dinero aunque los participantes en el hecho no tenga ánimo de lucro como sucede con Maru-jasp.

Gracias por todo y a todos lo que han tenido que ver y seguirán aportando y enriqueciendo el trabajo de nuestra compañía en este y otros montajes, sin todos ellos, lo que nosotros hacemos no se podría lograr ni tendría sentido.

Mujeres de arena en Ibi (Alicante)

mujeres-1bMaru-Jasp representará Mujeres de arena el próximo sábado 8 de octubre de 2011, a las 20 horas, en el Teatro Rio sito en la plaza de San Vicente s/n de Ibi (Alicante). 

Testimonios reales, intercalados con datos e información sobre los asesinatos de niñas y mujeres en Ciudad Juárez. Una carta, el diario de una víctima, poemas y diversos textos conforman esta obra de teatro documental. Ejemplo de teatro comprometido con las causas del presente, una mezcla de propuestas teatrales con el periodismo, el testimonio y otros recursos basados en hechos verdaderos. A través de testimonios de personajes que interpretan a amigas, hermanas y hasta madres de las víctimas se pretende sensibilizar al espectador y denunciar el feminicidio de Ciudad Juárez.
   
Espectáculo dirigido a público adulto, contiene escenas que pueden herir la sensibilidad del espectador.

El Burgués Gentilhombre en el Certamen de Teatro de Valdemorillo

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Viernes 7 de octubre a las 21 h

X CERTAMEN DE TEATRO DE VALDEMORILLO

 

Centro Cultural Giralt Laporta

Calle La Paz s/n

Valdemorillo (Madrid)  

 

 

 

La representación tendrá lugar el viernes 7 de octubre de 2011, a las 21 horas, en el Centro Cultural Giralt Laporta sito en la calle Paz s/n (Valdemorillo).

Monsieur Jourdain es un hombre que pretende obtener los modales de los aristócratas que frecuentan la corte, para llegar a ser un hombre distinguido, ilustre y de alto rango. Quiere pertenecer a la aristocracia y para alcanzar su objetivo ha decidido aprender el manejo de las armas, el baile, la música, la filosofía, etc.
Monsieur Jourdain se ha obsesionado con casar a su hija Lucila con un hombre importante, un aristócrata. Sin embargo, Lucila está enamorada de Cleonte y su madre, Madame Jourdain, la apoya. Covielle el sirviente de Cleonte urde una estratagema para que los enamorados se puedan casar, aprovechándose de la ingenuidad e ignorancia de Monsieur Jourdain.

 

Mas información: http://www.maru-jasp.org

                            https://blog.maru-jasp.org

 

 

Taller Monográfico de Improvisación

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Fotos Clase Magistral de Improvisación impartida por Alejandro Hernández:
Programa:

El Burgues Gentilhombre en Fuentidueña del Tajo

montaje-copia-muy-bajaEl proximo Domingo 26 de Junio a las 20:30 h. Tendremos el placer de representar nuestra obra El Burgues Gentilhombre, en la Casa de la Cultura de Fuentidueña del Tajo.

La Entrada costará 5 € que serán a beneficio de La Fundación Manzanares, que regenta la residencia de mayores de la localidad. Agradecemos su participación.

MARU-JASP ENTREGA LA RECAUDACIÓN DE “MUJERES DE ARENA” A LA ONG SIN ELLAS NO ESTAMOS TODOS

img_28821Corría el otoño del año 2010. El grupo Maru-jasp representaba El burgués gentilhombre por los pueblos y caminos donde se celebraba un certamen o una muestra de teatro y habían sido seleccionados. Habían dejado atrás otras producciones que les habían reportado muchas alegrías y muchos premios y habían decidido incorporar otro montaje a su repertorio. En ello estaban cuando un miembro del grupo recibió de Paco Peña un texto que le había llegado de un tal Javier Juárez, un periodista comprometido que estaba trabajando por la defensa de las familias de las chicas asesinadas en Ciudad Juárez (Méjico). Javier se había propuesto encontrar a alguien en Alcalá que pusiera cuerpo y voz a ese texto, que ya se había representado en Méjico, Argentina, Chile, Italia, Grecia e, incluso, España. Todo el grupo leyó el texto, todo el grupo quedó sorprendido por lo que decía, por lo que aportaba, por lo que suponía. Así entró Mujeres de arena en la vida de Maru-jasp. Unos vieron en el texto sentimiento, otros dolor, algunos poesía y todos decidieron abordarlo, aunque con muchas dudas de cómo hacerlo. Empezaron a preguntar, a documentarse, a ver videos en youtube y a buscar director para ponerlo en marcha, como grupo no profesional este era un aspecto importante que podía dar al traste con el proyecto. Puestas así las cosas pusieron anuncios, corrió el boca a boca y se propuso un casting de directores, que supuso cierto morbo para los actores, que se veían en la posición de “elegir” en lugar de “ser elegidos”. Hubo varias propuestas y llegó a haber una votación para elegir director. Así llegó al grupo Juanma Casero, actor y director, que se atrevió con el proyecto. Valiente por el proyecto, valiente por atreverse con un grupo que no conocía. Nos sorprendió a todos con su planificación de ensayos y el esquema de montaje que ya tenía en su cabeza desde el primer día, parecía que a él también le seducía dirigir Mujeres de arena. Le apetecía mostrar lo que estaba ocurriendo en Ciudad Juárez, insistiendo mucho en que no quería contar, quería mostrar.img_2885

En noviembre empezaron los ensayos. Con cierto rigor y cierto orden, poco a poco fuimos descubriendo el dolor de las familias, la inocencia de la juventud, la dureza del entorno, la injusticia de la Justicia, la angustia de la incertidumbre, la lucha de las madres, la alegría de los recuerdos, la añoranza de la niñez, la vida… que se les había arrebatado. Los días de ensayo permitían encontrar nuevas acciones, nuevos matices de interpretación, la obra se iba desarrollando, el montaje se iba componiendo y el grupo se iba encontrando cada día más cerca de las muchachas de Ciudad Juárez. En medio de todo ello las noticias de los telediarios nos mostraban una comisaria comprometida con aportar luz a este feminicidio que apenas duraba mes y medio en el cargo, una madre asesinada frente a una cámara por el mismo asesino que había segado la vida de su hija, una militante comprometida a la que le queman su casa y amenazada de muerte tiene que exiliarse de Ciudad Juárez, un mundo de barbarie cada vez más conocido.

mujeres-de-arena11El grupo Maru-jasp quiere aportar su denuncia y mostrar lo que sucede en Ciudad Juárez a un público que no saldrá indiferente y que, en algunos momentos, se mostrará incómodo en su butaca. Aunque Maru-jasp se ha acercado a diversos géneros teatrales, comedia, teatro contemporáneo, clásicos, es la primera vez que lo hace con el denominado género de teatro documental, basado en hechos reales. El director Juanma Casero pretende mostrar una realidad cruel y amarga, teñida de momentos de melancolía, de alegría, de inocencia, de recuerdos felices, un montaje alejado del dramatismo al que nos podría llevar el tema que desarrolla Mujeres de arena, para centrarse en los momentos y en los testimonios reales de una carta, el diario de una de las víctimas, poemas, canciones, denuncias y recuerdos.

Mujeres de arena está escrita como escenas independientes con un mismo hilo conductor, con dramaturgia de Humberto Robles. Es un ejemplo de teatro comprometido con causas del presente. La obra rebasa fronteras cumpliendo con el objetivo de denunciar estos feminicidios, dándole eco y voz a las más de setecientas mujeres y niñas brutalmente masacradas, y sumándose a los familiares, individuos y colectivos que luchan a favor de la más elemental justicia y contra más de diecisiete años de absoluta impunidad, indiferencia y negligencia gubernamentales. Teatro como verdadera herramienta de combate, que debe cumplir una función social, de denuncia, de quehacer comprometido.

En este montaje se han implicado muchas personas y todas ellas sin ánimo de lucro. El grupo apuesta por Mujeres de arena, los actores se entregan en un espectáculo en el que pretenden mostrar la emoción, la crueldad, la ilusión, el miedo y la esperanza de unas muchachas, de sus madres y padres, de sus hermanas; los técnicos aportan su maestría con la iluminación y el sonido como un personaje más de la obra; el director coordina todos estos elementos para que parezca que todo es sencillo, como las cosas verdaderas. Y detrás de todo la ONG Sin ellas no estamos todos, presidida por Javier Juárez, que apoya y mantiene viva la lucha a este lado del océano.mujeres-10x101

El 12 de marzo a las 20:00 los actores esperaban entre cajas y el oscuro que debía dar comienzo a la función no se producía. La sala estaba llena, se habían agotado todas las entradas, pero un grupo de personas insistía en que le interesaba mucho ver la obra, se colocaron unas cuantas sillas más, se les hizo un hueco y. por fin, el oscuro llegó y sonó el viento del desierto. Una hora y seis minutos después el público rompió en aplausos, más de la mitad de la sala en pie, el director, los actores, los técnicos, la autora de la música, todos a escena y el público seguía aplaudiendo. Todos entran a los camerinos, abrazos, emoción y alguna lágrima. Mujeres de arena y Maru-jasp había empezado a andar con la sensación de que les queda mucho camino por recorrer…juntos.

De momento, Maru-jasp hace entrega de la recaudación del estreno, setecientos cincuenta euros, a Javier Juárez para la ONG Sin ellas no estamos todos como apoyo a su denuncia permanente.

Jose Bernal

Master Class – Séptima

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Master Class.- Sexta

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Master Class.-Quinta

maquillaje

improv_v_2     En la actualidad no existen grandes diferencias entre la calidad, densidad, productos o procedimientos de maquillaje profesional para el cine, la televisión o el teatro. Cualquier maquillaje de tipo normal o, incluso, el efectuado para representar un determinado papel, hecho de forma correcta, se verá bien en la pantalla de televisión y será también adecuado para el escenario de la mayoría de los proscenios o teatros de configuración circular.

PAINT STICk: es un fondo de maquillaje en barra con una textura cremosa y acabado mate y cubriente. Hay en el mercado varios tonos, pero con tener uno para mujer, uno para hombre y uno blanco es suficiente para empezar. Se aplica con una esponja látex ligeramente húmeda y a pequeños toques, nunca arrastrando porque no conseguiríamos un acabado uniforme.

Quedan exceptuados los enormes anfiteatros o los escenarios que se utilizan para la ópera, ya que en estos casos, desde los asientos más distantes, se pierde el efecto de la mayoría de los maquillajes. Un excesivo realce de los colores de los maquillajes base, los rasgos definitorios de los personajes, los colores de los ojos o su delineado, sólo sirven para producir maquillajes que parecen exagerados y extranos para los espectadores de los  asientos de las primeras filas. Un buen truco es el de lo que se puede ver en un espejo bien iluminado es lo que se verá en la pantalla o en el escenario, y que éste es el énfasis correcto. 

  CORRECTORES: maquillaje de textura cremosa que se utiliza para cubrir ojeras o imperfecciones. Se aplica con pincel y se difumina o con este o con esponja de látex.   

                      improv_v_1 El maquillaje para caracterizaciones es la aplicación de maquillajes para modificar el aspecto de una persona en cuanto a raza, edad, características y forma facial y/o del cuerpo. La modificación puede ser en lo que se refiere a cualquiera de estos elementos o una combinación de ellos. Con el maquillaje para una caracterización se intenta ayudar al intérprete en la representación de un papel, proporcionándole en parecido con el rostro y/o el cuerpo del personaje que va a representar. Muchas veces es necesario una preparación previa a la apliacación del maquillaje para una caracterización, ya que el maquillador no dispondrá, en su equipo normal, de muchos de los productos que va a necesitar.

SOMBRAS DE OJOS: En polvo mate o en crema. En el mercado existen paletas de varios tonos que se pueden comprar ya hechas o elegir nosotros los tonos.  Se puede comprar de 3,5,10 20 tonos. Lo ideal para mí es una paleta que contenga lo siguientes tonos: blanco, ivory, amarillo, rosa, rojo, azul, lila, verde, marrón y negro, pero dependerá siempre de nuestras necesidades. Para un acabado profesional se emplearán pinceles de pelo natural, nunca pinceles-esponja ya que es muy complicado difuminar las sombras. Tres pinceles, dos para aplicar las sombras y uno para difuminar es suficiente para empezar.

          improv_v_6   El maquillaje para una caracterización normalmente toma más tiempo que uno ordinario de belleza. Es práctica común la de hacer que dos o más maquilladores trabajen en un mismo sujeto para una caracterización complicada, pero esto ocurre en el cine y televisión, aunque en el mundo del teatro esto no es posible siempre ya que los presupuestos son más bajos.  

COLORETE: En polvo mate o en crema. Al igual que en las sombras de ojos hay paletas de 3, 5, 10 o 20 tonos. Con una paleta de 3 tonos es bastante. Se aplica con brocha.              improv_v_3

     improv_v_4      En el diseño del maquillaje para una caracterización deben tenerse en cuenta ciertas limitaciones en relación con la cara y la forma. No se puede hacer, mediante el maquillaje, que un rostro o cun cuerpo grueso parezca delgado, ni hacer que una nariz grande parezca pequeña; aunque sí se puede dar mayor volumen a una cara delgada y una nariz pequeña. Por consiguiente, el reparto de papeles debe hacerse con mucho cuidado, hay que procurar que los intérpretes tengan algún parecido y que no parezcan caricaturas de dichos personajes, aunque desgraciadamente no siempre se hace así y luego se espera que los maquilladores salven la situación.     

LABIOS: Se presenta en barra o en paletas de varios tonos. Estos 5 colores puedes mezclarse para conseguir otros tonos: natural, rosa, rojo rojo oscuro y marrón. Primero se perfilan los labios con un lápiz de un tono parecido al de la barra y después se rellenan aplicando el color con un pincel. Si queremos hacer el color más duradero se pintan los labios con el perfilador, se aplica la barra de labios y se retira parte con un pañuelo de papel. Para terminar se vuelve a aplicar el color.                     improv_v_5

Master Class.- Cuarta

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Master Class.- Segunda

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