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DISTRIBUCIÓN DE PUBLICIDAD
La distribución es un parte un tanto delicada del trabajo de promoción. Para cada elemento a distribuir, exidten o hay que crear, los canales adecuados, contar con u buen equipo o empresas para buzoneo, pegar carteles, repartir propaganda en lugares y horarios seleccionados. Prepara un calendario con tu plan de distribución y anota la cantidad de folletos o posters que van a cada lugar previsto. Explora primero todos los sistemas gratuitos de distribución que tengas a tu alcance:
– Redes de información y distribución de instituciones locales.
– Periódicos o boletines gratuitos de organizaciones dispuestas a colaborar.
– Encartación en la prensa local.
– Servicios bonificados para la información cultural de la oficina de correos.
Averigua qué lugares públicos te interesan más para tu distribución entre bibliotecas, piscinas, gimnasios, tiendas (qué tipo: ropa, regalos, discos), librerías, hoteles, bares, discontecas, teatros, universidades, restarurantes, centros culturas, bancos. En la mayoría de estos lugares necesitarás hablar con las personas responsables, antes de poner tu publicidad. En esta sección, es preciso señalar que a veces uno de los mejores canales de información, está totalmente desaprovechado. Estos son los propios teatros. Está clarísimo que si los espectadores han llegado hasta un teatro, muy posiblemente están interesados en ir a otro espectáculo Esta es además una estupenda excusa para colaborar con otros grupos artísticos y compartir recursos. Después de todo, todos queremos lo mismo, que es mostrar nuestro trabajo a atraer al mayor número posible de público.
El correo directo puede tener un gran efecto inmediato, pero requiere seleccionar los destinatarios con detenimiento. Las bases de datos actualizadas con direcciones de personas, instituciones, asociaciones, grupos, centros docentes, periodistas etc, son una herramientas importantísima. Por razones legales, es necesario obtener la aprobación del cliente para poder enviarle información. Por lo tanto, es recomendable aprovechar todos los momentos de contactos con los espectadores vía reservas, puntos de información, taquillas, formularios, y encuestas.
En localidades pequeñas puedes optar por el buzoneo, procurando seleccionar las zonas con público potencial. Otra opción es colocar carteles dentros de los portales ya que puede ser más eficaz que la propia calle. No te olvides de pedir permisos y sobre todo de retirar la propaganda después del evento. La venta directa consiste en salir a vender entradas, o conseguir clientes acercándose a determinados colectivos de posibles espectadores, en lugar de esperar a que ellos lleguen a nosotros. Puedes hacerlo por teléfono, puntos de venta estratégicos en zonas comerciales, cartas personalizadas etc. Si tu programación está pensada para grupos determinados como escolares, universitarios, asociaciones de mujeres, tercera edad u otros, necesitas establecer contacto con ellos con antelación suficiente para que puedan organizarse. Es posible que tengas que adaptar los horarios de representación para facilitar la asistencia de estos grupos.
PUBLICIDAD
Todo el esfuerzo invertido en la producción del espectáculo se verá compensado con una buena afluencia de público y conseguir que así sea, es la esencia de tu trabajo. Una buena campaña no se consigue de forma casual, siempre es el resultado de una publicidad estratégicamente organizada. Dedica un tiempo a la planificación y no la dejes para el último minuto. Al principio será difícil establecer con antelación qué medio va a ser el más acertado en cada momento. Tanto si decides llevar a cabo la campaña por tu cuenta, como si la pones en manos de una agencia de publicidad, es un riesgo que el departamento de marketing tiene que afrontar. No obstante, siempre toma como punto de partida el público a quien te vas a dirigir y busca la mejor forma de comunicarte con él.
La publicidad en prensa, radio, cine o televisión requiere un gran desembolso inicial y los resultados pueden ser muy diversos. Antes de tomar una decisión, pide precios de espacio publicitario y piensa detebnidamente en tus necesidades concretas. Tras analizar a fondo los medios, en función de tus necesidades concretas, decide, y taz tu propia investigación previa.
Los pormenores que pueden hacer variar el resultado de la utilizacion de distintos medios pueden ser por ejemplo, que mientras la publicidad en televisión tiene un coste elevado, cierto es que utilizar este medio de forma local puede tener un gran efecto. Habla con los canales locales y pide presupuesto, es también posible que simpaticen con el sector cultural y colaboren en tu campaña. Antes de poner anuncios en radio, asegúrate de qué programas concretos escucha tu público objetivoy con qué frecuencia. Si te decides por este medio, recuerda que el efecto de la publicidad radofónica se basa en la repetición. Por lo tanto, necesitas emitir tu mensaje durante un periodo de tiempo relativamente amplio. En realidad, en mayor o menor medida, todos los medios dependerán de su frecuencia para ser efectivos, este aspecto es esencial en el momento de presupuestar tu campaña. También puede hacer intercambios de entradas o espacio publicitario con los propios medios, no descartes ninguna posibilidad.
VENTAJAS Y DESVENTAJAS MEDIOS DE COMUNICACIÓN
TV-CINE: cobertura rápida, calidad visual y sonora, gran impacto. Alto coste de producción, mensaje limitado, fugacidad.
RADIO: Bajo costo, selectivo, frecuente. Falta de soporte visual, fugacidad.
PRENSA NACIONAL: Selección fecha y pública, flexible, alto nivel de cobertura. Baja calidad de impresión, coste diario elevado.
PRENSA LOCAL: Comunidad, alta cobertura local, selección fecha y público. Baja calidad de impresión, coste diario elevado.
PRENSA GRATUITA: Selección geográficay demografía, bajo coste, penetración elevada. Generalmente mensuales requiere planificación previa, calidad relativa.
REVISTAS: Calidad, larga vida, alta selección demográfica, el estilo eleva el mensaje. Alta cometición, baja selección geográfica, falta de impacto inmediato.
POSTERS: Alto alcande, gran impacto, presencia continua, selección geográfica, calidad. Alto coste, mensaje limitdado.
RELACIONES PÚBLICAS: alto nivel de selección credibilidad, llega donde la publicidad no llega, puede cambiar actitudes. Alto coste, mensaje difícil de controlar.
CORREO DIRECTO: mensaje directo, slección geográfica y demográfica, alto impacto. Alto coste en función de respuesta, bases de datos y legislación, alto riesgo de ser ignorado, mala imagen.
INTERNET: Presencia internacional, alto alcance, bajo coste, mensaje extenso, comunicación directa, feedback inmediato. Necesidad de actualización continua, necesidad de soporte publicitario paralelo.
PROMOCIONES: Combinalbe con otros medios de comunicación, valor añadido, útil en puntos de venta, tiempo específico. Legislación a tener en cuenta, cierta saturación del mercado, mala imagen, alto riesgo de fracaso.
BOCA A BOCA: tiene lugar de todas formas, económico, alto poder de influencia. Difícil de controlor, también puede comunicar mensaje negativo.
MATERIAL IMPRESO
Antes de imprimir tu propaganda, es aconsejable que pidas presupuesto a distintas imprentas. Puede darse el caso de que tu deseñador/a se ocupa de todo desde el principio. De todas formas consulta las opciones con antelación: Procura elegir una tipografía legible. Si el espectáculo está dirigido a pensionistas, ten en cuenta el tamaño de la letra. El tipo de papel también puede ser determinante en realzar o destruir tu diseño y no siempre el material más caro, es precisamente mejor. Estudia todas las posibilidades, sin ignorar el papel reciclado. Intenta familiarizarte con los nombres de todo el proceso de imprenta. Con el tiempo irás archivando muestras y catálogos que te ahorrarán tiempo.
En el supuesto de que ya tienes decidido el diseño de tu campaña, entraremos a preparar los distintos elementos de material gráfico que nos permitirán comunicarnos con el público. Comprueba que toda la información del material impreso es correcta y completa. A veces, es recomendable dejar el texto y volver a él después de unas horas para encontrar los errores. No hagas la correción mientras hablas con alguien. Asegúrate de haber incluido toda esta información:
– Logo, nombre de la compañía, equipos artístico y técnico.
– Título, autor, dirección, traducción.
– Nombre del teatro, logo, dirección, teléfono, plano de acceso.
– Fechas y horarios, sin olvidar el año.
– Tipos de precios y descuentos.
– Logos y agradecimientos de patrocionadores y colaboradores.
– Puntos de venta, reservas por teléfono, formas de pago.
– Teléfono de contacto, página web, e-mail.
CARTELES: Antes de encargar los carteles, piensa donde los vas a colocar y cuantos necesitas realmente. Existen tres medidas habituales; grandes dimensiones para vallas en el metro o en las carreteras, en el caso de grandes campañas. Medianos para las calles, paradas de autobuses, cabinas de teléfono y pequeños para tiendas, bares, bibliotecas, centros cívicos y otros establecimientos públicos. La pegada en las calles se suele hacer en una fecha estratégicamente pensada, para que los carteles tengan mayor impacto. Haz un seguimiento de los carteles que has puesto y asegúrate de que no te los tapan con otra cosa. Cada ciudad tiene su propia normativa y en algunos lugares está prohibido fijar carteles. Asegúrate de que no infringes la ley o te puede constar una multa. Si pones pequeños carteles en las tiendas, procura retirarlos al terminar el evento.
PANCARTA: En ciertas zonas, una pancarta colgada en la fachada del teatro, puede ser más efectiva que miles de carteles. Si te inclinas por esta opción, intenta que el diseño y la información reflejen la imagen de la campaña.
OCTAVILLA: la octavilla es una forma económica de hacer llegar tu mensaje a la mano de l público potencial. Lo ideal es darlas en los lugares que sabes que tu público frecuenta. Puede ser que contrates a alguien para esta labor o decidir hacerlo con los miembros de la compañía. Sobre todo en pequeñas ciudades, es una oportunidad para salir a la calle y hacer publicidad del grupo. A modo alternativo, puedes dejar las octavillas en lugares estratégicos como tiendas y bares. Habla con la persona responsable primero, para que no terminen en la basura. El hecho de que la octavilla sea barata, no significa que la información es menos importante. Asegúrate de que es correcta y de que contienen todos los elementos necesarios. Pregúntate si ese trocito de papel te invita lo suficiente a asistir al evento organizado. Si ya tienes comentarios de prensa sobre la obra o la compañía, añádelos. En algunos casos, puedes ofrecer un descuento al entregar la octavilla en taquilla.
FOLLETO: El folleto tiene a contener una información más detallada que la octavilla y se produce en un papel de mejor calidad. Se suele utilizar para dar en taquilla del teatro o en otros puntos de venta. Cuando alguien pasa por el teatro y se interesa por la programación, es importante que podamos informarle con detalle. Pero si además puede llevarse un folleto, cabe la posibilidad de que consiga persuadir a amigos o familiares para ir a ver la función. Es recomendable hacerlo de un tamaño estándar para enviarlo por correo con facilidad a los distintos grupos de espectadores. El folleto puede contener un cupón para que las personas que lo deseen puedan ser incluidas en el mailing de la compañía.
POSTALES: La postal puede servir de octavilla, en algunos casos. Pero es un elemento de mejor calidad y el público la puede utilizar para enviar por correo. Las puedas distribuir en lugares públicos con expositores, para que no se pierdan. Su impacto dependerá el tipo de público a quien tu proyecto está dirigido. Otra posibilidad es hacer una carpetilla con distintas postales y ponerlas a la venta. Estas pueden ser fotos del espectáculo o de los actores y actrices.
PROGAMAS DE MANO: El programa de mano tiene una doble función, sirve para que la compañía exponga quién es quién en el proyecto y el por qué de la producción. Al mismo tiempo que para el espectador también es un recuerdo y un punto de referencia sobre la experiencia teatral irrespetible. Dedica el tiempo necesario a producir un progrma legible e informativo seleccionando con atención los textos a incluir. El programa puede ser un folio simple y sencillo o varias páginas de color y textura sofisticadas. Si te inclinas por un programa de cierta calidad, puedes ponerlo a la venta como forma de recaudar fondos. Algunas compañías aprovechan el programa para vender espacio publicitario a firmas comerciales. Si decides buscar anunciantes para el programa, no lo dejes para el final, puesto que requiere tiempo y dedicación.
LIBRO: En el caso de grandes producciones, se suele publiciar un libro texto, ilustraciones de la obra y entrevistas con algunos miembros de la compañía como el autor, director, escenógrafo u otros. Este libro se pone a la venta y/o se regala a colaboradores y patrocinadores.
DOSSIER DE PROMOCIÓN: El dossier se produce para vender la obra a posibles programadores. Este ha de contener toda la información artística del programa de mano, pero sobre todo ha de puntualizar las necesidades técnicas del montaje. La mayoría de grupos incluye el número de horas para montar y desmontar el escenario, personal y potencia de iluminación necesarios. El caché de la compañía, generalmente, se explica en la carta de presentación. También te ayudarán en la venta del espectáculo, los recortes de prensa que hayas acumulado hasta la fecha.
INVITACIÓN: Lo ideal es que las invitaciones reflejen el diseño del espectáculo pero no es imprescindible. No obstante, algunas compañías aprovecha la ocasión para producir invitaciones curiosas que llamen la atención, sobre todo a los medios de comunicación. Seguro que a la compañía no le faltan ideas.
ENTRADAS: En el momento de imprimir entradas especiales para el espectáculo, piensa detenidamente en el sistema de numeración y evitarás errores innecesarios. Lo mejor es que se puedan dividir en tres partes, para la contabilidad de la taquilla, para el control de la puerta, y finalmente para que el espectador sepa donde sentarse. Puedes aprovechar esta oportunidad para incluir información sobre la compañía. También -el reverso- te puede servir de cupón para ofrecer noticias osbre la compañía al público interesado y así ampliar tu base de datos.
CAMISETAS: Está demostrado que las camisetas son un estupendo reclamo publicitario. Las puedes hacer para vender como recuerdo de la obra o por el contrario, para uso propio de la compañía. Una serie de salidas predeterminadas, con todo el grupo llevando las camisetas puestas, puede sumar puntos a tu campañá publicitaria. En cualquier caso, no ignores la moda y el estilo de tu público objetivo para que las camisetas sea realmente atractivas.
VALES DESCUENTO: Son pequeños bonos que ofrecen un descuento determinado al comprar la entrada. Se distribuyen en tiendas y bancos de zonas determinadas. La información sobre el descuento ha de estar muy clara. Incluye un teléfono de información, con horario, para aclarar dudas. Incluye información sobre el espectáculo.
CARTAS Y CIRCULARES: Estas estarán dirigidas a personas, grupos o instituciones y llevan mensajes muy concretos, ofertas especiales y otras informaciones de interés particular.
FICHAS ESCOLARES: Las compañías que trabajan directamente con el sector educativo, imprimen una serie de fichas informativas sobre la producción. Estas suelen incluir juegos y preguntas con las que los profesores pueden trabajar en clase, tanto antes como después de la visita al teatro con los alumnos.
ESTRATEGIAS PUBLICITARIAS: Antes de lanzar la campaña, algunas compañías deciden imprimir una serie de carteles misteriosos para crear cierta expectación. Con un poco de imaginación, no siempre es necesario un gran presupuesto para este cometido. Puede tratarse de un pequeño símbolo relacionado con la producción, que se envía a un número de personas seleccionadas o se coloca en sitios estratégicos.
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TU PÚBLICO
el público va a depender del estilo y la propuesta escénica del propio espectáculo o proyecto en general. A la hora de buscar espectadores, no es lo mismo un espectáculo de magia que un clásico teatral. Antes de nada, tienes que diferenciar entre el mercado real y el mercado potencial que va a interesarse por tu espectáculo. En esta etapa hay que preguntarse: Hay algún grupo al que queremos acercarnos?, con quién nos gustaría contactar?, qué personas responderán mejor a nuestro proyecto?.
Ahora es preciso averiguar dónde está dicho público y cómo acercarnos a él. No es suficiente con decir, esta obra está dirigida al público joven, o a la tercera edad. Hemos de recordar que en cada grupo nos vamos a encontrar con la siguiente deferenciación entre habituales, interesados, indiferentes y hostiles.
Habituales: estos son espectadores que acuden a nuestros espectáculos de forma regular.
Interesados: estos espectadores son receptivos a nuestra llamada pero necesitan la influencia de otros elementos para asistir.
Indiferentes: son espectadores que tienden a elegir otro tipo de entretenimiento, tanto por no gustarles el teatro, como por no conocerlo.
Hostiles: estas personas claramente rechazan el teatro como opción de tiempo libre.
Esta clasificación nos sirve como punto de partida en nuestro proceso de búsqueda de espectadores. Por ejemplo, si nuestro proyecto está claramente pensado para el público joven, hemos de definir el grupo de edades y hacernos las siguientes preguntas: cuántos de los jóvenes de 18 a 25 son habituales?, dónde están?, cómo nos comunicamos con ellos?, si tenemos suerte, quizá son todos miembros de nuestra asociación de espectadores. Por lo tanto el problema está resuelto.
En la realidad va ser un poco más difícil. Para empezar, nos vamos a plantear si queremos acercarnos también a los interesados, o incluso a los indiferentes. En esta fase empezaremos por recoger datos demográficos que puedes encontrar en las bibliotecas y oficinas de estadística más cercanas. Averigua si tu mercado es lo suficientemente amplio. Si no es así, amplía el campo de tu público objetivo. Decide qué grupos te interesan exactamente y prepara un p erfil de cada uno de ellos. Edad y sexo seguido de la ocupación te dará una visión general de los grupos elegidos, su poder adquisitivo, gustos y preferencias.
El lugar de residencia será util en el momento de decidirse por un espacio de actuación u otro, especialmente si el transporte presenta barreras para atraer al público. En la programación de efentos o actuaciones, el horario elegido es tan importante como el transporte público y la posicbilidad de aparcar en las inmediaciones.
Los hábitos de ocio de tu público objetivo de ayudarán a definir los medios de comunicación más adecuados para tu campaña. Estudia la prensa que leen y con qué frecuencia, así como las emisoras de radio y los programas que escuchan. Las salidas nocturnas y de fin de semana, te darán una idea del tipo de lugares que fecuentan estos grupos para proceder a colocar tu propaganda. Si no puedes permitirte un estudio de mercado a fondo, haz un sondeo entre amigos y conocidos. Pregúntales por sus fuentes de ifnormación y cómo responden a la misma. Recuerda que las modas cambian constatemente.
Público objetivo datos: edad, sexo, ocupación gustos, código postal, prensa-radio, lugar públicos frecuentados.
DISEÑO E IMAGEN
el perfinl de tu público objetivo te a a conducir a un tipo de diseño u otro. Si se trata de una compañía nueva, es particularmente importante definir la imagen corporativa que se quiere lanzar, desde el principio. Los objetivos generales de la compañía van a formar parte del conjunto de elementos y estilo de comunicación: logo, papelería, carteles, programamas así como el lenguaje utilizado y la tipografía.
Estudiar otras organizaciones de tu sector, hablar con ellas, comentar sus estrategias, sus puntos fuertes y débiles, ver cómo comunican sus productos, puede resultarnos muy útil. Fíjate en el tipo de publicidad que utilizan, los colores, las texturas y las formas. Intenta observar como compañías, similares a la tuya pero también de mayor y menor escala, se proyectan a sí mismas a través del material gráfico. Compara la publicidad entre ciudades y también entre países, verás que las modas y las diferencias culturales también son determinantes en el diseño publicitario. Observa la imagen, pero también la información. A veces puedes encontrar un folletos muy atractivo visualmente pero no termina de cumplir su cometido ya que le falta la dirección, el horario, el precio o un teléfono de información. O viceversa, toda la información está ahí pero no es lo suficientemente atractivo para el público específico. En esta página puedes ver algunos ejemplos de logos corporativos de organizaciones culturales. Las opciones son múltiples, lo importante es encontrar un distintivo que te define a tí y a tu trabajo a primer golpe de vista.
En esta fase puede darse el caso de que trabajes exclusivamente con el diseñador gráfico y el director de la obra. Pero si tu compañía toma las decisiones en grupo, es importante que dediquéis un espacio de tiempo para definir vuestra imagen pública. Con la ayuda de la compañía, debes definir los puntos fuertes en los que basar vuestra campaña. Organiza una reunión informal y toma nota de las ideas que surgen. Pregunta a los miembros de la compañía por qué el público debería comprar una entrada para ver vuestro trabajo? en este proceso pueden surgir ideas o frases determinanantes la publicidad. Piensa que este esfuerzo va a revertir con creces en el furuto éxito o fracaso del proeycto. Se debe terner en cuenta: qué quiero decir?, a quién me dirijo?, cómo se lo voy a decir?, qué comunica mi cartel?.
Tu imagen tiene que informar y atraer el mismo tiempo. Las opciones de diseño son infinitas pero en términos generales se deviden en tres tipos: ilustración, fotografía y tipografía o una combinación de los mismos. En los tres casos vas a necesitar un texto muy claro y lo suficiente visible desde cierta distancia. Si vas a trabajar con fotógrafos o ilustradores pregúntales por los derechos de autor de las imágenes, antes de empezar. Los textos que van a completar la publicidad, son tan importantes como la propia imagen, dedícales un tiempo.
RECURSOS
Para poner en práctica la campaña de comunicación que nos hemos propuesto, hemos de valorar los recursos de que disponemos y contemplar el nivel de ayuda que vamos a necesitar.
Presupuesto: Si vamos a lanzar un espectáculo concreto, posiblemente el gasto resulte de carácter puntual. Sin embargo, si nuestra campaña está diseñada para un teatro o una compañía, hemos de ver si una parte del gasto va a revertir a largo plazo y qué presupuesto anual destnaremos a este departamento.
Personal: Para hacer frente al plan de comunicación, es posible que necesitemos algunos ajustes de personal: estructura, número de personas, relación entre departamento de marketing y equipo directivo, taquillas y sala, formación necesaria, responsabilidades concretas, salarios.
Ayuda externa: en algunos casos necesitaremos contratar servicios puntuales, como diseñadores, imprentas, agencia de publicidad, colocación de carteles, consultores de marketing.
INFORMACIÓN Y VENTA
Nuestro producto va a ser entregado finalmente al público, para lo cual necesitaremos una política que contemple las tres fases del proceso: promoción, información y ventas. Es aconsejable trabajar sobre una previsión de ventas anticipada. Esto implica investigar con antelación resultados, propios o de compañías similares a la nuestra. Observa deternidamente qué aspectos del programa fallaron y cuales funcionaron a la perfección. A veces puede tratarse de algo tan simple como el clima, en un festival al aire libre. En otros casos, la publicidad se hizo tarde o el horario de taquilla era inadecuado.
El equipo de taquilla es nuestra vía directa de comunicación con los espectadores, por lo tanto, es importante que estén formados e informados sobre el programa que ofrecemos. El público también necesita que facilitemos el proceso de obtención de entradas. Horarios amplios de taquilla, teléfono que responde, tarjetas de crédito, cajeros automáticos, reserva anticipada e información detallada, son elementos imprescindibles para favorecer la venta de entradas.
EVALUACIÓN
Para rentabilizar el esfuerzo y en lo sucesivo mejorar y corregir errores, es fundamental establecer un sistema de control que permita evaluar la incidencia real de la campaña a través de: seguimiento de ventas de cada campaña, evaluación del éxito de las actividades complementarias de la compañía, comparación de previsiones con resultados obtenidos, sondeos de público. Es importante archivar toda la información, material gráfico utilizado, recortes de prenta, cartelera, anuncios, programas, encuentas, hoja de gastos. Con toda esta información prepara un informe final, que recoja los resultados y siva para próximas experiencias. Estas son algunas preguntas que puedes utilizar para hacer el informe:
¿Qué medios han respondido mejor?
¿Cómo lo ha recibido el espectador?
¿Qué aspecto de la campaña ha tenido mejor respuesta?
¿Qué cosas no han funcionado y por qué?
¿Cómo se podrían mejorar?
EJECUCIÓN DE LA CAMPAÑA
En la fase de planificación nos hemos marcado una serie de metas que cumpliremos en la medida de lo posible. Comenzaremos la campaña tres meses antes del estreno, si se trata de ofrecer una producción, compañía o grupo nuevo. Dos meses mínimo, si es la producción de una compañía conocida. Es el tiempo necesario para diseñar, imprimir y distribuir la propaganda. Esto no descarta el hecho de que algunas compañías empiecen a crear expectación mucho antes. Antes de confeccionar el calendario, consulta con la imprenta, así como con el resto de colaboradores que van a intervenir en tu campaña. Trabajar con cierta holgura, te ahorrará tiempo y dinero.
Prepara un sistema de archivo donde guardar toda la información que vas a recoger a partir de ahora: direcciones de imprentas, muestrarios, distribuidores de publicidad, fotógrafos, diseñadores. Pon fecha a todas la operaciones que realices. Toda la información será de gran utilidad en el futuro, para ti o para la persona que te suceda en el puesto.
Estudia la obra, es esencial que el departamento de marketing conozca ampliamente la propuesta estética y dramática del proyecto. También debe informarse sobre los componentes de la compañía y sus aspiraciones: por qué y cómo se ha formado la compañía?, qué clase de obras se propone montar?, por qué se ha elegido esta obra? visita los ensayos con frecuencia, te ayudará a pensar en la imagen gráfica que quieres transmitir.
CALENDARIO DE TRABAJO
Antes de empezar la campaña de comunicación, necesitas tener una visión general de todas las tareas que vas a coordinar simultáneamente. Lo mejor es que te hagas tu propio planning de acuerdo a tus necesidades.
Los próximos 15, 16 y 17 de octubre la Comisión Europea organiza en Bruselas la conferencia Culture in Motion. Este año la programación incluye una primera conferencia el día 15 dedicada al Pasado y Futuro de las Capitales Europeas de la Cultura y una segunda sobre El desarrollo de las Audiencias culturales los días 16 y 17.
En paralelo a la primera sesión del lunes, la EACEA organiza una reunión inicial de proyectos con 350 beneficiarios de los capítulos 1.1, 1.2.1 y 1.3.5 del Programa Cultura 2007-13.
En este foro se pretende dar a conocer el Programa que apoya el encuentro, intercambio conocimientos, aprendizaje y cooperación cultural de cientos de organizaciones y miles de artistas y profesionales culturales en diferentes países europeos.
Toda la información e inscripciones están disponibles en:
<http://ec.europa.eu/culture/news/20120808-conference_en.htm>
Confiando en que estas iniciativas sean de vuestro interés
Atentamente,
Punto de Contacto Cultural de España
Ministerio de Educación, Cultura y Deporte
Plaza del Rey nº 1
28004 Madrid
Tfno: +34-91.701.71.15
E-mail: pcc.cultura@mecd.es
<http://www.mcu.es/cooperacion/MC/PCC/index.html>
Estimado socio de FETAM:
FETAM convoca a todos sus grupos asociados a participar en el proceso de selección para la representación que tendrá lugar en Portugal, dentro del IX FORO PERMANENTE 2013, que se llevará a cabo entre los días 25 y 27 de enero de 2013, en lugar aún por designar.
La presente convocatoria de FETAM se enmarca dentro del programa de intercambio que, con carácter anual, la Confederación Nacional Escenamateur realiza con la Federación de Teatro Amateur de Portugal, y cuya participación está abierta a todos los grupos de teatro y federaciones territoriales adscritos a Escenamateur.
Es requisito indespensable para realizar la solicitud que el grupo sea, actualmente, socio de pleno derecho de FETAM. El plazo de solicitud ha sido prorrogado hasta el 24 de septiembre de 2012.
Bases: https://www.fetam.es/blog/2012/08/06/fetam-convoca-a-todos-sus-grupos-asociados-a-participar-en-el-programa-de-intercambio-escenamateurfpta/
Cualquier consulta relativa a esta convocatoria puede realizarse a través del correo eléctronico fetam@fetam.es
www.fetam.es
I. COMUNIDAD DE MADRID
C) Otras Disposiciones
Vicepresidencia, Consejería de Cultura y Deporte
y Portavocía del Gobierno
ORDEN 1539/2012, de 16 de julio, por la que se establecen las bases reguladoras
de las ayudas a entidades culturales privadas sin ánimo de lucro para la realización
de actividades culturales relacionadas con el teatro, la música, la danza
y la cinematografía, y se realiza la convocatoria para el año 2012.
En este enlace podrás ver la convocatoria en el boe del 26 de julio http://www.madrid.org/boletin/CM_Boletin_BOCM/2012/07/26/17700.PDF
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Trini el 30 agosto 2012 | Categoría: 
(El Adefesio) Asociación Cultural
La Ventana – Juan Manuel Casero